Basada en la séptima novela de la tercera década de los Hecatommithi, de Gianbattista Giraldi Cinthio, que se publicó en Venecia en 1565, Otelo es, seguramente, una de las obras más populares de autor de Stradford. Se publica en cuarto en 1622, apareciendo en The first Folio of Shakespeare un año después, y poco después comienza ya a ser elogiada por su contenido y por su forma. Parece que se representó durante el año 1604, fecha en la que todo hace indicar que se escribió. La obra sorprende por su construcción dramática y por la crudeza de su acción; por el moro, extraño protagonista para una tragedia, y su particular bajada a los infiernos: su transformación desde el guerrero impecable que celebra la dicha de un amor pleno al asesino enloquecido por las sospechas que acaba con su mujer y su propia vida. Esta tragedia pasional sobre la desconfianza, que deriva en los celos monstruosos del protagonista, tiene al personaje de Yago como motor y constructor de la acción para el provecho propio, lo que también nos desvela que el argumento contiene una extraordinaria reflexión sobre la manipulación de la naturaleza humana y la intriga. Otras lecturas posibles tienen que ver con la diferencia de raza, el tema del forastero en tierra extraña, y la xenofobia en una sociedad cada vez menos uniforme.

Reparto:

Daniel Albadalejo

Arturo Querejeta

Cristina Adua

Isabel Rodes

Fernando Sendino

Héctor Carballo

Francisco Rojas

José Ramón Iglesias

Ángel Galán

Ayudante de dirección: Fran Guinot

Fotografía: Chicho

Música: Ángel Galán/Eduardo Vasco

Iluminación: Miguel Ángel Camacho

Escenografía: Carolina González

Vestuario: Lorenzo Caprile

Versión: Yolanda Pallín

Producción: Miguel Ángel Alcántara