En Future Lovers, seis jóvenes nacidos alrededor del año 2000 hablan entre ellos y hacia el mundo. Es una noche de verano a las afueras de una gran ciudad, en la que un grupo de amigos, quizás en el paso del instituto a la universidad, ha quedado allí para beber, bailar, hablar, besarse.

Con Future Lovers, La Tristura quiere acercarnos a esta generación a la que le ha tocado vivir en este nuevo mundo, hiperestimulado y tecnológico, que está modificando la forma de relacionarnos, de comunicarnos, de tocarnos y de amarnos. Quiere que lo observemos sin juicio, porque nosotros también somos parte de este mundo, y porque de ese modo podemos detectar los lugares en los que la juventud sigue siendo algo muy parecido a lo que era hace 10, hace 20, hace 50 años.

Hay instantes de la vida que siendo aparentemente sencillos, marcan nuestro carácter y nuestro camino. Viéndoles hablar y comportarse, como si nadie les estuviese mirando, queremos crear una burbuja, un nido, que al ser visto desde fuera, nos apele directamente, nos obligue de alguna manera a volver a ese momento de nuestra vida. La pieza invita a cada observador a que encuentre las siete diferencias con respecto a su adolescencia, a su juventud, para que decida cómo relacionarse con una cuestión siempre compleja: ¿Cuáles eran las expectativas que tenías de tu propia vida? ¿Se cumplieron? ¿Estabas equivocado entonces o quizás lo estás ahora?

Desde La Tristura, entienden la escena como un lugar de investigación desde el que amplificar las posibilidades de la vida: "Si no nos resulta sencillo encontrar una situación para relacionarnos de forma real y profunda con los adolescentes, con los futuros líderes y los futuros amantes, nos gustaría hacerlo en la escena, intentando generar una experiencia común que, con suerte, nos revele algo de nuestro pasado y de nuestro futuro".

FICHA TÉCNICO-ARTÍSTICA

• Creación: Celso Giménez, con asesoría escénica y dramatúrgica de Itsaso Arana y Violeta Gil
• Intérpretes: Pablo Díaz, Manuel Egozkue, Gonzalo Herrero, Itziar Manero, Siro Ouro y Sara Toledo
• Asesoría artística: Marcos Morau
• Producción ejecutiva: Alicia Calôt
• Diseño de iluminación: Carlos Marquerie
• Escenografía: Ana Muñiz
• Espacio sonoro: Eduardo Castro
• Vestuario: Pedro Lobo
• Asistente de vestuario: Alejandra Zaragoza
• Dirección técnica: Roberto Baldinelli
• Ayudante de todo: Emilio Rivas
• Asistente técnico: Miguel Ruz
• Utilería: Beatriz Muñiz y Corpórea escultura
• Comunicación y prensa: Grupo Duende
• Fotografía: Mario Zamora
• Diseño gráfico: PorelamordediosTM
• Una producción de Teatros del Canal, Comunidad de Madrid y La tristura.
• Escrita con el apoyo del Programa de Desarrollo de Dramaturgias Actuales del INAEM